屡获殊荣的挪威爵士歌手西莉亚·娜嘉 (Silje Nergaard)是一位享有盛誉的艺术家,世界是她的游乐场。自1990年出道以来,她已经发行了16张专辑。在莫德国际爵士音乐节上,年仅16岁的她与雅克·帕斯托利斯乐队即兴登台即兴演奏,从此她的音乐生涯开始了。传奇爵士音乐评论家兰迪·胡尔丁也在观众席上,结果第二天报纸评论宣布了挪威新的重大爵士音乐发现。2020年,西莉亚·娜嘉为了庆祝她的30周年音乐生涯而发行了两张新专辑,之后还将进行国际巡演。艺术家简介:西莉亚·娜嘉 (Silje Nergaard)的首支单曲《Tell me Where You 're Going》于1990年发行,并立即在国际上大获成功。这支单曲是由传奇吉他手Pat Metheny录制的。这首歌直接登上了日本音乐排行榜的榜首(甚至有一种酒是以她的名字命名的!)她的专辑《At First Light》(2001)至今仍是挪威最畅销的爵士专辑,销量超过十四万张,在排行榜上停留了17周。单曲《Be Still My Heart》成为了娜嘉的标志性单曲,从那时起,她就成为了国际爵士乐界家喻户晓的人物。2008年,在格莱美获奖作曲家文斯•门多萨的指挥下,她与荷兰大都会管弦乐团合作录制了专辑《A Thousand True Stories》。同名单曲在美国获得了格莱美奖提名。奖项和提名•2010年: 《A Thousand True Stories》获格莱美提名((Best Arrangement)。由荷兰大都会管弦乐团录制•2007:荷兰爱迪生爵士声乐奖:《Darkness out of Blue》•2003年:Arets Spellemann(挪威格莱美奖年度艺人)•1999年:因《I Don’t Wanna See You Cry》获得美国歌曲创作比赛荣誉奖内榭25p
专辑简介:这张专辑收录了来自两位作曲家的音乐作品。弗朗索瓦·库普兰(François Couperin)是巴洛克时代法国音乐的核心人物之一,他的音乐富有表现力,如诗如画,对后世的许多作曲家产生了重大影响。其中,英国作曲家格雷厄姆·林奇(Graham Lynch,生于1957年)就是受到库普兰影响的作曲家之一。尽管他的大键琴音乐创作并未直接借鉴库普兰的风格和装饰元素,但其作品却深受库普兰音乐的影响:表现力强烈,音韵激荡,富有想象力。这些特点在林奇的作品首演录音中得到了充分体现。芬兰大键琴演奏家阿西·卡特图宁尤其擅长演奏巴洛克和现代音乐,她出版的第四张唱片就包含了林奇的作品首演录音。在这张专辑中,通过对两位作曲家音乐的对比,我们可以饶有兴致地从中探索音乐风格是如何在不同音乐家的音乐中体现出来的。艺术家简介:大键琴演奏家阿西·卡特图宁(Assi Karttunen)擅长演奏和研究巴洛克音乐,并在多个跨学科团体中演奏实验和现代曲目。卡特图宁至今已经录制了四张CD,包含了库佩林、拉莫、弗罗贝格尔、林奇和弗雷斯科巴尔迪的独奏作品。她作为独奏家,曾在意大利、比利时、英国、爱尔兰、德国、苏格兰、日本、俄罗斯、爱沙尼亚、挪威、丹麦和瑞典等地演出,并在众多乐团和合奏团中担任演奏员,包括在芬兰巴洛克乐团的11年工作经历,以及在极乐世界工作坊的工作(2006-2016年)。目前,她正在Superpluck现代音乐三重奏乐团担任演奏员。在教学方面,卡特图宁曾在西贝柳斯学院的早期音乐系以及博士生院担任乐器教学法和早期音乐讲师。她的研究成果也在《音乐》(Musiikki)、《比较文学与美学期刊》(JCLA)、《三重奏研究》(Trio Research Publication)以及《艺术研究》(Ruukku Studies in Artistic Research)等学术期刊上发表过。作曲家简介:弗朗索瓦·库普兰(François Couperin,1668年11月10日—1733年9月12日),是法国著名音乐家族库普兰家族的一员,他是作曲家路易·库普兰的侄子,也是巴洛克时期的知名作曲家,被誉为最伟大的大键琴音乐家之一。他在库普兰家族众多音乐家中享有最高声誉,因此被尊称为“大库普兰”,甚至有人赞誉他为“法国键盘音乐之父”。库普兰1668年在巴黎出生,父亲夏尔·库普兰是巴黎圣-热尔韦(Saint-Gervais)教堂的管风琴师。他在父亲的指导下学习管风琴,直到12岁时父亲去世。此后,他的父亲的职位被德拉兰德(Michel-Richard Delalande)接替,弗朗索瓦·库普兰则在雅克·托梅兰的指导下学习音乐,并开始代替德拉兰德演奏管风琴。18岁时,他被教区行政团指定继承父业,正式成为教堂的管风琴师。1693年,托梅兰去世后,弗朗索瓦·库普兰接替他的位置,成为凡尔赛宫皇家教堂的管风琴师,被尊称为“国王的管风琴师”。次年,他又成为王室成员的羽管键琴教师。1702年,他被封为“罗马骑士”并获得“拉特朗骑士勋章”,称为“德·库普兰骑士”。在1717年,他又获得了“国王室内乐团”羽管键琴师的职位。格雷厄姆·林奇,伦敦人,曾在伦敦国王学院师从奥利弗·克努森(Oliver Knussen)获得博士学位。学成后,他选择远离城市繁华,搬到了偏远的苏格兰西北高地。在那里,他开始重新思考自己的音乐创作语言,后来他在彭赞斯定居长达二十多年的时间。尽管在此期间他鲜少涉足英国古典音乐领域,但他的音乐作品却在全球范围内得到了广泛的认可。格雷厄姆的音乐作品已在四十多个国家被委托演奏,常常被录制成 CD在广播和电视上播放。尽管他的大部分音乐演出都在英国外进行,但他的作品也得到了包括英国广播公司交响乐团、英国广播公司威尔士国家管弦乐团、英国广播公司音乐会管弦乐团、北方歌剧院管弦乐团等音乐团体的演绎。他的作品更是吸引了众多乐团和独奏家的演奏,包括伊斯曼萨克斯管项目、Onyx铜管乐团、Ellipsos 萨克斯管四重奏、Faux Pas重奏组合、赫尔辛基吉他二重奏等。此外,他还曾为贝尔萨四重奏(Belcea Quartet)量身定制曲目。
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